民族文化的瑰宝——辉煌的中国古代工艺美术
一、教学目标
1.对中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工艺品种的基本特征有所了解。
2．通过讲述、演示和欣赏，认识中国古代工艺美术的卓越成就，了解中国古代工艺美术的主要类别和艺术特色，理解在特定历史背景下古代工艺美术的发展。
3．增强民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术修养和工艺美术的审美感知能力。
二、教学重难点
教学重点：了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就；把握主要工艺作品的基本特点及时代风格。
教学难点：通过欣赏各类工艺品的造型、装饰，领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。
三、教学准备
多媒体课件等。
四、教学过程
（一）展示作品，导入新课
出示部分中国古代工艺美术作品的图片，教师提出问题：这些工艺美术品属于哪些品类学生欣赏图片并进行讨论，从而导入本课。
设计意图：通过多媒体展示中国古代工艺美术作品的图片，让学生更直观地认识中国古代工艺美术，吸引学生注意力，导入新课。
（二）交流探讨，讲授新知
1．工艺美术概况介绍
教师整体上对中国古代工艺美术的主要类别、突出成就、发展概况做简单介绍，随后师生共同论述四个工艺美术的重要品种：丝绸、青铜器、陶瓷、玉器。
设计意图：通过教师的讲述及学生的自主探究，初步了解中国古代工艺美术的四大类别。
2．古代工艺美术之丝绸
教师简要介绍中国古代工艺美术的发展历史，提出问题：
（1）丝绸有哪些分类
（2）赏析《联珠骑士猎狮纹锦及其线描图》与《卷草凤纹锦》两幅丝绸艺术品。
通过学生回答问题，概括总结，以上面两幅丝绸作品为例，重点分析中国古代丝绸的装饰艺术特点。
3．古代工艺美术之青铜器
引导学生欣赏商代的《四羊方尊》、西周的《虢季子白盘》、春秋时期的《莲鹤方壶》、汉代的《长信宫灯》这四件重要的青铜器艺术作品，欣赏的同时注意找出不同时期青铜器的造型和装饰特点。
学生分小组进行讨论，由小组代表总结陈述不同青铜器的造型和装饰特点。
4．古代工艺美术之陶瓷
教师鼓励学生对原始彩陶和宋元两朝的瓷器做简单介绍。
引导学生继续赏析作品，让学生明确中国古代陶瓷的突出成就和深远影响，同时感受这些工艺品的艺术特色和多姿多彩的面貌。
5．古代工艺美术之玉器
引导学生认识玉器的丰富文化内涵，并分析商代《玉凤》和清代《白玉雕桐荫仕女》这两件作品。学生根据教材介绍回答问题，教师补充说明。
设计意图：师生通过问答的形式进行新知识讲授，并通过学生的合作探究，进一步理解中国古代工艺美术的经典代表作品及其背后蕴含的丰厚文化内涵。
（三）大胆评述，巩固提高
教师用多媒体展示中国古代不同时期的工艺美术作品，学生欣赏并大胆评述，教师评价总结。
设计意图：通过学生的欣赏评述，考查学生对在文化情境中认识中国古代工艺美术的基本方法的掌握情况，提高学生的审美能力。
（四）总结概括，拓展升华
通过师生问答总结本课所学重要知识点，再次强调中国古代工艺美术对世界的贡献，增加学生的民族自豪感。
设计意图：激发学生的民族自豪感及爱国热情，使学生的情感得到升华。
五、板书设计
民族文化的瑰宝——辉煌的中国古代工艺美术
一、丝绸
二、青铜器
三、陶瓷
四、玉器
